En esta ocación el artículo y videos va dedicado a una amiga muy especial. Ella tiene un gusto a mi parecer muy bueno con respecto a música, y me ha enseñado también varias cosas. Por eso Andy, este artículo va dedicado a tí y a Alanis Morissette.

Es hija de dos profesores de una escuela militar: Alan Morissette, de origen francocanadiense, y Georgia Feverstein, de origen húngaro-alemán. Tiene también dos hermanos, uno mellizo llamado Wade y otro mayor llamado Chad.
De pequeña gustaba del ballet y la música, y a los 6 años comenzó a tomar clases de piano. A los 11 años participó en un show de televisión para niños llamado You can’t do that on television, de Nickelodeon.
Ese mismo año Alanis lanzó su primer sencillo, Fate stay with me, producido con el dinero ganado con el programa de TV.

En 1991 grabó su primer álbum, Alanis, bajo el sello MCA Canadá. La música del mismo era una combinación de pop y dance. Con él ganó un disco de platino y un premio Juno (los Grammys canadienses), bajo la categoría de Mejor promesa femenina juvenil del año.
En 1992 lanzó su segundo álbum, Now is the time, también con el sello MCA. Era un disco con canciones más maduras que el anterior, manteniéndose en el mismo estilo pop/dance. Si bien no tuvo el éxito de su antecesor, logró un disco de platino en Canadá.
Al terminar el contrato con MCA Alanis viajó a Los Ángeles y allí se dedicó a escribir y componer canciones. Conoció también a Glen Ballard, quien resultaría luego el productor de sus dos próximos discos.

Alanis debuta mundialmente en 1995 con Jagged little pill (en español pequeña píldora dentada). De este primer trabajo, con bases de rock post-grunge, guitarras distorsionadas, baterías de rap y programaciones, surgieron los singles You oughta know, Hand in my pocket, Ironic, You learn, Head over feet y All I really want.
La expresividad de su música despertó elogios por una parte de la crítica y dio lugar a un movimiento de fans repartidos por varios países.
Obtuvo varias premiaciones, entre ellas cuatro Grammy, el premio Billboard a la Mejor artista del año, discos de platino en varios países y el disco de diamante por haber superado los 10 millones de copias en EEUU.
Superó su propia edad en ventas (30 millones de copias vendidas a los 22 años), y realizó una gira mundial con más de 200 exhaustivas presentaciones, incluyendo varios países de Sudamérica.
Al terminar la gira, Alanis viaja a la India para relajarse e inspirarse para la grabación del nuevo disco. A su retorno, colaboró en los nuevos álbumes de Dave Matthew's band y Ringo Starr, participó en el festival por la liberación del Tíbet y formo parte de la banda de sonido de la película City of angels, con la canción Uninvited, que le llevó a ganar otros 2 premios Grammy.

En octubre de 1998 salió a la venta su segundo trabajo: Supposed former infatuation junkie. La placa presentaba a una Alanis menos rockera y más introspectiva, que se servía en sus nuevas canciones de arreglos orquestales, bases electrónicas, pianos y sintetizadores, y mostraba una inclinación por los sonidos folk y orientales. En este disco, además de la armónica, Alanis tocó el piano y la flauta.
Algunos de sus singles alcanzaron nuevamente los primeros puestos de las listas de éxitos: Thank U o So pure. Otro de los singles editados fue Unsent.
Estuvo de gira durante parte de 1999 - donde nuevamente visitó Sudamérica - y dedicó también parte de su tiempo a participar en la película Dogma, protagonizando nada menos que a Dios, y haciendo una aparición en la banda sonora del filme con la canción Still. También colaboró en el proyecto The Prayer Cycle, de Jonathan Elias.
Como curiosidad se destaca la existencia de un videoclip inédito, el de la canción Joining you, que no vio la luz en esos días pero se puede ver parcialmente en la reedición del álbum The collection.

A finales de 1999, Alanis produjo un disco acústico, MTV unplugged, que presentaba un recorrido íntimo por toda su producción. Incluía también algunas canciones inéditas, todo ante el público reunido en la Academia de Música de Nueva York.
El álbum, que incluía el single That I would be good, se centraba en su voz y en sus arreglos musicales.
El mismo fue lanzado días después de que la cadena musical televisara el show.

En 2002 llegó Under rug swept, disco conformado por canciones compuestas y producidas totalmente por Alanis, sin la habitual colaboración de Glen Ballard, quien coescribió y produjo sus primeros dos álbumes.
Once canciones escogidas por ella misma entre los 30 temas que había escrito (de los cuales 25 llegaron a grabarse), incluyendo éxitos como Hands clean, Precious illusions y Utopia.
"Under rug swept" contó con las colaboraciones de Flea (Red Hot Chilli Peppers), Dean DeLeo (Stone Temple Pilots) o Eric Avery (Jane's Addiction).
El disco explora realidades más crudas, con las letras explícitas de las que siempre ha hecho gala la cantante en sus canciones.
La gira mundial de presentación del nuevo disco quedó reflejado en el documental Feast on scraps.

En Diciembre de 2002 salió a la venta dicho documental, Feast on scraps, el cual es una edición especial doble, que incluye un cd con canciones inéditas y un DVD con imágenes exclusivas de la gira. En el primer cd se encuentran canciones grabadas pero no incluidas en Under rug swept, como Purgatorying, Simple together, Sister blister y una versión acústica del éxito Hands clean.
En el segundo cd se encuentran extractos de la gira del álbum Under rug swept, que incluyen imágenes de los recitales y el backstage de los mismos.

De nuevo en 2004, Alanis regresó con un nuevo trabajo bajo el brazo: So-called chaos. El mismo reúne 10 canciones que muestran a una Alanis menos contestataria que años atrás y ciertamente más poética, si bien el disco goza de momentos de rock al más puro estilo Alanis. Se puede observar también una faceta experimental, desarrollando desde melodías dance hasta influencias de la música hindú.
Algunos de sus singles son Everything, Out is through y Eight easy steps.
Ese mismo año colaboró con la banda de sonido de la película de-Lovely, con la canción Let's do it, let's fall in Love.

Con el aniversario de 10 años del lanzamiento de Jagged little pill, Alanis ha llevado a cabo una serie de conciertos acústicos reinterpretando los temas de su disco más exitoso.
Con la base del material recolectado en los mismos, ha lanzado Jagged little pill acoustic a principios de 2005. Este álbum recrea la totalidad de canciones de su original, esta vez en formato acústico.
El single de este álbum fue Hand in my pocket en versión acústica.
Ese mismo año, la productora Disney le solicitó a Alanis que compusiera una canción para la banda sonora de Las crónicas de Narnia: el león, la bruja y el armario, a estrenarse a finales de ese año. Alanis accedió, y escribió Wunderkind, por la que tuvo una nominación a los premios Globos de Oro, en la categoría Mejor canción.
A finales de 2005, Maverick Records y Alanis deciden lanzar The collection, un disco recopilatorio de grandes éxitos, que incluye también algunos nuevos aportes.
El mismo es promocionado con el video de la canción Crazy, cover del hit que hiciera famoso Seal a principios de los 90's.
El mismo incluye también una selección de sus canciones más reconocidas, como ser Ironic, You oughta know, o Hand in my pocket.
También se pueden encontrar las canciones pertenecientes a bandas sonoras como Uninvited (City of angels), Still (Dogma) y Let's do it, let's fall in Love (de-Lovely).

Y si, la tipa se las trae, es una mujer que todavía tiene mucho que entregar con su música. Y si quieren saber más acerca de Alanis pueden encontrarlo en estos sitios de internet:
http://commons.wikimedia.org/wiki/Alanis_Morissette
http://www.alanismorissette.com/
http://www.musicancion.com/A/Alanis-Morissette/videos/
http://www.musicancion.com/A/Alanis-Morissette/discografia/

Por último tengo que dar una dirección de un sitio demi amiga Andy, ya que ella fué la culpable, si se puede decir así, que esta semanay en esta sección estuviera Alanis Morissette presente. Así que visiten este sitio http://www.youtube.com/watch?v=klVUJETdpeg. , ya que posee un video inédito de Alanis, ojojojo.

Onda como para terminar, "pucha que ha hecho frío esta semana".

Se me cuidan todos y pronto vuelvo con la lata de mis hostorias, preparate neurona wuasha, jajajaja.

Siguiendo con la nueva sección, este día le toca al grupo The Smashing Pumpkins, ojojojo. Espero que la cosa continue, solo pidan y serán consedidos sus deseos.

The Smashing Pumpkins es un grupo musical estadounidense de rock alternativo, formado en Chicago, Illinois, en 1988. Tras disolverse el 2 de diciembre de 2000, la agrupación anunció por medio de su sitio web oficial, el 20 de abril de 2006, una reunión y la grabación de un nuevo álbum.

The Smashing Pumpkins estaba compuesto originalmente por Billy Corgan (guitarra y voz), James Iha (guitarra), D'arcy Wretzky (bajo) y Jimmy Chamberlin (batería). En 1997 Jimmy Chamberlin abanonó la agrupación, siendo reemplazado por una serie de bateristas, entre los que se destacan a Matt Walker y Kenny Aronoff. En diciembre de 1999, D'arcy Wretzky abandonó el grupo tras la grabación de MACHINA/The Machines of God, siendo reemplazada por Melissa Auf der Maur.

Tras la confirmación de una nueva reunión del grupo, la participación de James Iha o de D'arcy Wretzky no ha sido confirmada ni desmentida oficialmente

En sus comienzos, la banda se llamaba Smashing Pumpkins, título ocurrido y elegido por Corgan simplemente por sonar ridículo.[cita requerida] El significado de este nombre es ambiguo y, aunque el sentido con el que se bautizó la banda es el de "calabazas aplastantes", también puede, y más en el inglés estadounidense, "aplastando calabazas". El problema reside en smashing, que puede ser un adjetivo o un gerundio. Luego de que en los primeros conciertos, durante los años grunge, muchos fans llevaran calabazas para aplastarlas, en 1995, la banda agregó el artículo The, lo que redujo la ambigüedad de la frase.

Luego de vivir en St. Petersburg, Florida, junto con el grupo de rock gótico The Marked, Corgan volvió a Chicago tras la disolución del grupo y comenzó a trabajar en una tienda disquera.

Mientras trabajaba en la tienda de discos, Corgan conoció al guitarrista James Iha. Ambos comenzaron a escribir canciones juntos, ayudados por una caja de ritmos. Estaban fuertemente influenciados por The Cure y New Order.

El primer concierto bajo el rótulo Smashing Pumpkins, fue el 9 de julio de 1988 en un local llamado Chicago 21[2]. En esta ocasión el grupo estaba conformado por Corgan, Iha y una caja de ritmos.

Para la grabación del álbum debút de The Smashing Pumpkins, Virgin Records contrató al entonces productor de Sonic Youth y Nirvana, Butch Vig. Juntos grabaron en 1991 el álbum Gish, en el estudio Smart Studios de Madison, Wisconsin, propiedad de Vig. El álbum fue lanzado el 28 de mayo de 1991, por medio de Caroline Records, una subsidiaria de Virgin Records. Para ganar la consistencia que deseaba, Corgan prefirió grabar todos los instrumentos, excepto la batería, lo que motivó un ambiente de tensión entre los miembros del grupo. Gish se convirtió un éxito de menor importancia, opacado por el éxito de Nevermind de Nirvana. El grupo promocionó el álbum con una gira, donde abrieron presentaciones de grupos como Red Hot Chili Peppers, Jane's Addiction y Guns N' Roses. Durante la gira, Iha y Wretzky se separaron, Chamberlin se volvió adicto a los narcóticos y al alcohol, y Corgan entró en un profundo estado de depresión, que lo llevó a escribir canciones para el siguiente álbum en el estacionamiento donde entonces alojaba.

El 11 de mayo de 1996, durante una presentación en el teatro Point de Dublín, en Irlanda, ocurrió una tragedia, cuando durante la interpretación de una enérgica versión de "Bullet with Butterfly Wings", una adolescente de 17 años llamada Bernadette O'Brien fue aplastada por la multitud, sufriendo una serie de heridas internas (las cuales finalmente le ocasionaron la muerte). Rápidamente el concierto fue finalizado, y la presentación de la noche siguiente fue cancelada, en respeto a la joven.

El 2 de diciembre de 2000, The Smashing Pumpkins realizó su último concierto en Cabaret Metro, el mismo local donde comenzó su carrera (con la alineación completa) doce años atrás. Para la ocasión tocó Melissa Auf der Maur, en reemplazo de D'arcy quien no quiso participar. El mismo día además, el grupo lanzó su último sencillo: Untitled. Las cuatro horas de concierto fueron registradas en video (tres actos principales y cuatro repeticiones) para un posterior lanzamiento en DVD[5].

Más tarde, el 28 de julio de 2006, fue publicado un mensaje en el sitio web oficial, diciendo que el grupo se encontraba en esos momentos en estudio, en preparación del primer álbum tras siete años de receso. Posteriormente sería confirmado Roy Thomas Baker como productor del álbum.
El 26 de enero de 2007, el grupo anunció la programación de los primeros conciertos en Europa, comenzando en los festivales Rock am Ring y Rock im Park de Alemania, el 2 y 3 de junio del mismo año, respectivamente.

El 7 de febrero del mismo año, Billy Corgan anunció por medio del blog de la agrupación en MySpace, que el primer álbum del grupo musical tras la reunión, titulado Zeitgeist, estaba programado para ser lanzado el 7 de julio de 2007.

Y ese sería el pequeño aporte pata los fanáticos. El día esta frío y tengo que calentar el cuerpo. Nos vemos wuashos.